بيوگرافي ليز رايت
زندگي اوليه و ريشه‌هاي مذهبي
اليزابت لاچارلا رايت، bet90forward معروف به ليز رايت، در 22 ژانويه 1980 در شهر كوچك هاهيرا، جورجيا، در جنوب ايالات متحده به دنيا آمد. او يكي از سه فرزند يك كشيش و مدير موسيقي كليساي محلي بود كه در آن بزرگ شد. اين محيط مذهبي تأثير عميقي بر زندگي و موسيقي او گذاشت. ليز از كودكي در كليسا آواز گاسپل مي‌خواند و پيانو مي‌نواخت، كه اولين تجربه‌هاي موسيقايي او را شكل داد. موسيقي گاسپل، با سبك پاسخ‌و-فراخوان (call-and-response) آن، به او حس ريتم و احساس عميق را آموخت. علاقه او به جاز و بلوز در نوجواني شكل گرفت، زماني كه با آثار هنرمنداني مانند نينا سيمون و بيلي هاليدي آشنا شد. او در دبيرستان هيوستون كانتي در وارنر رابينز، جورجيا، در گروه كر فعاليت داشت و جايزه ملي كرال را دريافت كرد. اين موفقيت‌ها اعتمادبه‌نفس او را تقويت كرد و او را به سمت تحصيل در رشته آواز در دانشگاه ايالتي جورجيا در آتلانتا سوق داد، جايي كه پايه‌هاي حرفه‌اي‌اش را بنا كرد.
آغاز حرفه موسيقي و كشف استعداد
ليز رايت پس از تحصيل در دانشگاه ايالتي جورجيا، براي ادامه آموزش موسيقي به نيويورك و سپس ونكوور كانادا رفت، جايي كه نزد مربي آواز دي دنيلز آموزش ديد. در سال 1999، او به گروه كر چهارنفره In the Spirit در آتلانتا پيوست، كه تجربه‌اي كليدي در توسعه مهارت‌هاي آوازي او بود. در سال 2002، اجراي او در كنسرت‌هاي اداي احترام به بيلي هاليدي در شيكاگو و لس‌آنجلس توجهات را به خود جلب كرد. او در اين اجراها با هنرمنداني مانند لو رالز و دايان ريوز هم‌صحنه شد و به گفته لس‌آنجلس تايمز، "نمايش را ربود". اين موفقيت منجر به قرارداد با ليبل معتبر Verve Records شد. اولين آلبوم او، "Salt"، در بهار 2003 منتشر شد و به رتبه دوم جدول بيلبورد جاز معاصر رسيد. اين آلبوم تركيبي از گاسپل، جاز و آر‌اند‌بي بود و صداي كنترالتو غني او را به نمايش گذاشت، كه منتقدان را به ياد نينا سيمون و آببي لينكلن انداخت.
تكامل هنري و موفقيت‌هاي اوليه
پس از موفقيت "Salt"، ليز در سال 2005 آلبوم "Dreaming Wide Awake" را منتشر كرد كه با همكاري تهيه‌كننده كريگ استريت توليد شد. اين آلبوم، كه در سال‌هاي 2005 و 2006 در صدر جدول جاز معاصر بيلبورد قرار گرفت، نشان‌دهنده تغيير سبك او به سمت تركيبي از جاز، پاپ و موسيقي محلي بود. او در اين آلبوم آهنگ‌هايي از هنرمنداني مانند نيل يانگ و بيتلز را بازخواني كرد و با ترانه‌سرايان معاصر همكاري داشت. آلبوم بعدي او، "The Orchard" (2008)، به دليل كاوش در ريشه‌هاي جنوبي و شخصي‌اش مورد تحسين قرار گرفت. آلبوم "Fellowship" (2010) بازگشت او به ريشه‌هاي گاسپل بود و شامل استانداردهاي گاسپل و آهنگ‌هاي اوريجينال بود كه عمق احساسي و معنوي او را نشان مي‌داد. اين آلبوم‌ها سبك چندژانري او را تثبيت كردند و او را با هنرمنداني مانند نورا جونز و كاساندرا ويلسون مقايسه كردند، اما ليز با صداي گرم و صميمي‌اش هويت منحصربه‌فردي ايجاد كرد.
استقلال حرفه‌اي و پروژه‌هاي جديد
در سال 2015، ليز آلبوم "Freedom & Surrender" را با همكاري لري كلين منتشر كرد، كه شامل تك‌آهنگ "Lean In" بود و در فهرست پخش تابستاني باراك اوباما در سال 2016 قرار گرفت. آلبوم "Grace" (2017)، توليدشده توسط جو هنري، ريشه‌هاي جنوبي او را با داستان‌سرايي عميق و موسيقيايي در هم آميخت و مورد تحسين گسترده قرار گرفت. در سال 2022، ليز ليبل مستقل خود، Blues & Greens Records را راه‌اندازي كرد و آلبوم زنده "Holding Space" را منتشر كرد كه كنسرتي در برلين را به تصوير مي‌كشيد. اين آلبوم همراه با فيلمي به همين نام بود كه قدرت اجراهاي زنده او را نشان مي‌داد. در آوريل 2024، او آلبوم "Shadow" را منتشر كرد كه به مادربزرگش، مارتا، اداي احترام كرد. اين آلبوم، كه با همكاري كريس بروس و مهندس صدا رايان فريلند توليد شد، شامل آهنگ‌هايي مانند "Root of Mercy" بود كه به مكان مقدس دعاي مادربزرگش اشاره داشت. اين پروژه با حضور هنرمنداني مانند آنجليك كيدجو و مشل ندگئوسلو، نشان‌دهنده عمق احساسي و تعهد ليز به داستان‌سرايي بود.
تأثير فرهنگي و فعاليت‌هاي چندجانبه
ليز رايت با بيش از دو دهه فعاليت، به عنوان يكي از برجسته‌ترين خوانندگان معاصر آمريكا شناخته مي‌شود. صداي او، كه نيويورك تايمز آن را به "بوربون كهنه يا چرم نرم" تشبيه كرده، پلي بين ژانرهاي جاز، گاسپل، بلوز، آر‌اند‌بي و فولك ايجاد كرده است. او با هنرمنداني مانند گرگوري پورتر، توتس تيلمانس و رجينا كارتر همكاري كرده و در جشنواره‌هاي معتبري مانند جاز اسپن و ديترويت اجرا داشته است. ليز همچنين در زمينه‌هاي غيرموسيقايي فعاليت دارد؛ او فارغ‌التحصيل مؤسسه آشپزي طبيعي نيويورك است و در سال 2020 كافه Carver 47 را در شيكاگو تأسيس كرد، كه منويي با الهام از ريشه‌هاي جنوبي‌اش ارائه مي‌دهد. او از طريق موسيقي و فعاليت‌هاي اجتماعي‌اش، به موضوعاتي مانند عشق، فقدان، و هويت فرهنگي پرداخته و الهام‌بخش مخاطبان جهاني بوده است. آلبوم‌هاي او، به‌ويژه "Shadow"، نشان‌دهنده تعهد او به انعكاس زمانه‌اش، همان‌طور كه نينا سيمون توصيه كرده بود، و جايگاه او را به عنوان يك هنرمند اصيل و تأثيرگذار تثبيت كرده است.
برچسب: ،